从而,可以看出构成舞蹈艺术创作、舞蹈艺术表现与舞蹈艺术鉴赏的核心要是直观的肢体动作表达,开了直观的视觉感知,舞蹈艺术本身也就随之消失了。
因此,作品中直观的视觉形象表达显得尤为重要,这种形象直接源于生活,而又高于生活,它是经过提炼、加工后具有了美感与情感的生活形象,并在动态的”手之舞之,足之蹈之”中,运用舞台调度与构图等创作技法,将各种复杂而有意味的舞姿造型、技术技巧等连接于一体来完成。因此我们说,舞蹈把杆艺术是一种直观的视觉感知艺术,同时这种视觉感知受舞蹈表达过程中动作性、节奏性、形象性、造型性、艺术性等特征的影响。
舞蹈把杆以人体カ芝木表現媒介,通过編尋的創作,賦予劫作吾言以韵律和节奏,并在奏中抒友人的主体情思,表込作品的内容,因此,肢体語言在舞蹈創作中処于核心地位,而遠神肢体表込具有其”夏朶性“。其一,人的生理、心理要素存在不同性;其二,人体美芍枸造具有夏朶性与多祥性;其三,人体与身体悟言美朕后形成的情感具有夏朶性;其四,人体与人文、民族、地域、文化美朕后形成的表現要素具有夏朶性;其五,人体在不同作品中,同一炎劫作或不同炎劫作所表現出的表現要素具有夏朶性。
舞蹈把杆是复杂的肢体语言艺术,不仅受到生理、心理因素的影响,也受到民族、地域、文化的影响,这些因素影响下身体语言的复杂性体现在:①由于舞者长期成长在各自不同的、民族、地域等环境之中,使其无意识地拥有了自身肢体语言特性;②舞者可以用自己的身体表达不同时代、不同、不同民族、不同区域、不同人物性格等特征的舞蹈。
一个舞蹈把杆作品的形成要经过艺术构思、艺术创作、艺术传达等三个基本活动,然而,由于每个人生理、心理特征的不同,使舞蹈这种以人体动作为主要表现方式的艺术形式具有了肢体语言的复杂性。对于创作者而言,一方面,编导在将其所要呈现的具象和抽象事物凝聚于一个具体的题材、结构与布局的艺术构思过程中,其心理对事物发生、发展、结果的认知过程与情感反应直接影响创作者对所要表达作品的定位,从而在此基础上展开舞蹈动作、舞蹈把杆语句、舞蹈段落,乃至完整舞蹈作品的创作活动;另一方面,创作者在艺术构思与创作过程中还要考虑到未来欣赏者的生理、心理特征,从而使创作出的作品获得良好的审美效应与教育意义。
对于表演者而言,由于生理、心理特征,不同表演者在理解、完成同一个舞蹈动作、同一个舞段的过程中,有着截然不同的肢体表现。如在完成舞段中具有柔韧性的技术技巧时,由于构成其人体机能的各身体与系统有着各自不同的特征,形成舞者柔韧性的差异,这使终呈现出的动作表现效果截然不同。
然而,对于欣赏者而言,在生理、心理因素的影响下,可能会形成与创作者或表演者之间的艺术共鸣,也可能形成与他们不同的作品思考或人生启迪,这种艺术效应使舞蹈艺术从欣赏者角度也具有了其语言的复杂性特征。舞蹈作品的情感交流的本质目的。
舞蹈把杆是时空性艺术,它离不开空间的运用。从“意境”角度分析,舞者本身与所占有的空间是真实的“实体”,而在空间中运用动作所营造出的情景为相对的"虚境”,虚与实共生,舞蹈把杆营造并渲染出舞者想要传达的思想情感。
北京舞蹈学院创作的专场舞蹈晚会《粉墨》,运用了现代多媒体手段将中国的水墨、书法、太极、戏曲等传统元素搬上舞台,整个舞台时而是一张画纸、时而变成了混沌宏大的宇宙、时而又回到了舞台,舞者用自己真实可感的身体语言展示了虚幻而不存在的物质。当舞台是一张画纸时,舞者便是一支画笔,用自己的动作彰显出书画的点线与动势之美,动作与动作之间气韵贯通,舞动的身体与空间的调度之间“不失章法”,营造了中国传统书画之“舞道”的意境美。